Komentovaná prohlídka výstavy Argus & Medusa: O naději v těžkých časech s kurátory Michaelou Šilpochovou, Otto M. Urbanem a Leošem Válkou. Účastnit se budou také umělci John Beard, Wolf von Lenkiewicz, Tom de Freston, Conrad Botes, Martin Gerboc, Sylvie Choisnel a další.

John Beard je australský umělec s velšskými kořeny, který dlouhodobě působí mezi Británií, Austrálií a Evropou. Ve své tvorbě se soustředí především na portrét, krajinu a vztah obrazu k paměti a vidění. Jeho malby často vycházejí z konkrétní předlohy, kterou opakovaným přemalováváním, vrstvením a stíráním posouvá k rozostřené, téměř přízračné podobě. Místo přesného záznamu ho zajímá okamžik, kdy se obraz začíná ztrácet, vyjevovat nebo proměňovat v neurčitou stopu. Jeho práce byly vystaveny mimo jiné v Tate St Ives, Gulbenkianově Centro de Arte Moderna v Lisabonu nebo Art Gallery of New South Wales. V roce 2006 získal Wynne Prize za krajinomalbu a v roce 2007 Archibald Prize za portrét. Jeho dílo je zastoupeno na aktuální výstavě Argus a Medusa v DOXu.

Conrad Botes je výtvarný umělec, který se věnuje malbě, kresbě, grafice, sochařství a komiksu. Ve své tvorbě propojuje výraznou komiksovou stylizaci s groteskou, černým humorem a biblickými či náboženskými motivy. Jeho obrazy, grafiky a sochy často tematizují násilí, gender, rasové vztahy, vinu a moc. Studoval ilustraci na Koninklijke Academie voor Beeldende Kunsten v Haagu a poté získal magisterský titul v oboru výtvarného umění na Stellenbosch University. V roce 2004 získal Absa l’Atelier Award. Jeho díla byla vystavena mimo jiné na Bienále v Sydney, Havanském bienále a v roce 2011 na výstavě Impressions from South Africa. Spolu s Antonem Kannemeyerem založil časopis Bitterkomix, ve kterém od počátku 90. let komentují jihoafrickou společnost, politiku, rasu, náboženství a mocenské vztahy. Žije a pracuje v Kapském Městě. Jeho dílo je zastoupeno na aktuální výstavě Argus a Medusa v DOXu.

Tom de Freston je britský výtvarník, spisovatel a ilustrátor žijící v Oxfordu. Ve své tvorbě propojuje malbu, film, text a performanci a vytváří temné, vrstevnaté vizuální světy, v nichž se často obrací k literatuře a mýtům a zkoumá témata lidské zranitelnosti a ztráty. Vystudoval výtvarné umění na Leeds Metropolitan University a dějiny umění na University of Cambridge. Je autorem knihy Wreck: A Story of Art and Survival (Vrak: Příběh umění a přežití, 2022), osobního textu inspirovaného obrazem Théodora Géricaulta o tvorbě, traumatu a možnostech umění. Spolupracuje se svou ženou, spisovatelkou Kiran Millwood Hargrave. Společně vydali mimo jiné ilustrované knihy Julie a žralok (česky 2023), která byla vyhlášena Waterstones Children’s Gift of the Year a dostala se do užšího výběru Waterstones Book of the Year, a Leila a modrá liška (česky 2023), oceněnou Wainwright Prize for Children’s Writing. Jeho dílo je zastoupeno na aktuální výstavě Argus a Medusa v DOXu.

Martin Gerboc malíř a spisovatel. Jeho malířská tvorba bývá na výstavách zasazována do kontextu současného evropského a světového umění. Literárně debutoval v roce 1998 knihou filozofických esejů Myšlením ke krizi. Nihilismus je pragmatismus (1998), po níž následovalo dalších pět knih filozofických esejů, nezařaditelných textů a textů o současné malbě. Kromě toho v roce 2020 vydal první básnickou sbírku Nezvratné básně a v roce 2026 další sbírku Tance traumatu & marnosti. Studoval na VŠVU v Bratislavě, na Slippery Rock University of Pennsylvania v USA a na College of Design v Koldingu v Dánsku. Doktorské studium absolvoval na VŠVU, několik let působil jako pedagog na AVU v Praze, kde také habilitoval. Natočil několik hudebních videoklipů pro gotické a punkové skupiny a jako kurátor připravil několik výstav současné malby v Česku a na Slovensku.

Sylvie Choisnel je francouzská výtvarnice a akademická sochařka žijící a pracující od 90. let v Praze. Věnuje se sochařství, malbě a kresbě, pracuje také s keramikou a voskem. Její tvorba vychází z osobitého propojení figurálních, zvířecích a fantaskních motivů.  Studovala na Faculté des Arts Plastiques a na École Nationale Supérieure des Beaux-Arts v Paříži. Vystavovala samostatně i na skupinových přehlídkách v Česku. Její dílo je zastoupeno také na výstavě Argus & Medusa v DOXu.

Wolfe von Lenkiewicz je britský výtvarník s německými a polskými kořeny. Pochází z malířské rodiny. Vystudoval filozofii na University of York a jako umělec se prosadil na počátku nultých let. Ve své tvorbě pracuje se známými motivy z dějin umění i současné vizuální kultury, které přetváří do nových, nejednoznačných kompozic. Využívá citaci, apropriaci a juxtapozici a odkazuje k mytologii a ikonickým obrazům Albrechta Dürera, Pabla Picassa, Andyho Warhola, Théodora Géricaulta nebo Hieronyma Bosche. V posledních letech propojuje klasickou olejomalbu s digitálními postupy a obrazovými modely založenými na umělé inteligenci, aniž by opouštěl důraz na malířské řemeslo. Jeho práce byly vystaveny mimo jiné v Musée du quai Branly v Paříži, Ateneum Art Museum v Helsinkách, Nationalmuseum ve Stockholmu nebo Palais des Beaux-Arts v Lille. Jeho dílo je zastoupeno na aktuální výstavě Argus a Medusa v DOXu.