Proč slavný obraz Théodora Géricaulta Vor Medusy zůstává i po dvou stoletích od svého vzniku inspirací pro současné tvůrce? A jak se vztahuje k dnešnímu světu? Debatu s umělci Johnem Beardem, Martinem Gerbocem a Wolfem Von Lenkiewicz, jejichž dílo je představeno na aktuální výstavě Argus & Medusa, moderuje Otto M. Urban. Program zahrnuje vstup do výstavy.

John Beard je australský umělec s velšskými kořeny, který dlouhodobě působí mezi Británií, Austrálií a Evropou. Ve své tvorbě se soustředí především na portrét, krajinu a vztah obrazu k paměti a vidění. Jeho malby často vycházejí z konkrétní předlohy, kterou opakovaným přemalováváním, vrstvením a stíráním posouvá k rozostřené, téměř přízračné podobě. Místo přesného záznamu ho zajímá okamžik, kdy se obraz začíná ztrácet, vyjevovat nebo proměňovat v neurčitou stopu. Jeho práce byly vystaveny mimo jiné v Tate St Ives, Gulbenkianově Centro de Arte Moderna v Lisabonu nebo Art Gallery of New South Wales. V roce 2006 získal Wynne Prize za krajinomalbu a v roce 2007 Archibald Prize za portrét. Jeho dílo je zastoupeno na aktuální výstavě Argus a Medusa v DOXu.

Martin Gerboc malíř a spisovatel. Jeho malířská tvorba bývá na výstavách zasazována do kontextu současného evropského a světového umění. Literárně debutoval v roce 1998 knihou filozofických esejů Myšlením ke krizi. Nihilismus je pragmatismus (1998), po níž následovalo dalších pět knih filozofických esejů, nezařaditelných textů a textů o současné malbě. Kromě toho v roce 2020 vydal první básnickou sbírku Nezvratné básně a v roce 2026 další sbírku Tance traumatu & marnosti. Studoval na VŠVU v Bratislavě, na Slippery Rock University of Pennsylvania v USA a na College of Design v Koldingu v Dánsku. Doktorské studium absolvoval na VŠVU, několik let působil jako pedagog na AVU v Praze, kde také habilitoval. Natočil několik hudebních videoklipů pro gotické a punkové skupiny a jako kurátor připravil několik výstav současné malby v Česku a na Slovensku.

Wolfe von Lenkiewicz je britský výtvarník s německými a polskými kořeny. Pochází z malířské rodiny. Vystudoval filozofii na University of York a jako umělec se prosadil na počátku nultých let. Ve své tvorbě pracuje se známými motivy z dějin umění i současné vizuální kultury, které přetváří do nových, nejednoznačných kompozic. Využívá citaci, apropriaci a juxtapozici a odkazuje k mytologii a ikonickým obrazům Albrechta Dürera, Pabla Picassa, Andyho Warhola, Théodora Géricaulta nebo Hieronyma Bosche. V posledních letech propojuje klasickou olejomalbu s digitálními postupy a obrazovými modely založenými na umělé inteligenci, aniž by opouštěl důraz na malířské řemeslo. Jeho práce byly vystaveny mimo jiné v Musée du quai Branly v Paříži, Ateneum Art Museum v Helsinkách, Nationalmuseum ve Stockholmu nebo Palais des Beaux-Arts v Lille. Jeho dílo je zastoupeno na aktuální výstavě Argus a Medusa v DOXu.

Otto M. Urban je historik umění a kurátor. Zabývá se současným českým a světovým uměním a také uměleckými směry z přelomu 19. a 20. století, zejména symbolismem a dekadencí. Mnoho let působil jako pedagog v nejrůznějších institucích u nás i v USA. Je autorem několika monografií a kurátorem řady jedinečných výstav. Od roku 2020 působí jako hlavní kurátor Centra současného umění DOX.